Los sonidos que nos rodean
Now I will do nothing but listen,
To accrue what I hear into this song, to let sounds contribute toward it.
I hear bravuras of birds, bustle of growing wheat, gossip of flames, clack of sticks cooking my meals,
I hear the sound I love, the sound of the human voice,
I hear all sounds running together, combined, fused or following,
Sounds of the city and sounds out of the city, sounds of the day and night,
Walt Whitman, Song of Myself (1892)
Los sonidos nos rodean, nos acompañan, nos molestan, nos recuerdan. Nos orientan dónde estamos, nos abren nuevos horizontes o advierten de peligros. Nos asustan, nos divierten. Hay toda una dimensión sonora en la que nos movemos y que nos envuelve.
Grandes compositores y compositoras de todos los tiempos utilizaron los sonidos de su entorno: sonidos de la naturaleza, canciones, recuerdos sonoros. La idea de este ciclo es abrir los oídos a los sonidos (y también al silencio) que nos rodean y ver cómo lxs compositorxs actuales e históricos se sirven de esa inspiración sonora a la hora de crear. En tiempos antiguos se usaron imitaciones de cantos de pájaros o otros sonidos de la naturaleza. Luego se usaron canciones, memorias auditivas y, sobre todo en el romanticismo, los ecos, los sonidos lejanos y los silencios reflexivos de un paisaje idealizado. Más cerca de nuestro tiempo, los compositores empezaron a usar los ruidos de las ciudades y del nuevo entorno industrial. Hasta que en los años 60, artistas como John Cage o Pierre Schaefer, trataron los sonidos de nuestro entorno con la misma autonomía e intención artística que la música en tiempos anteriores. El compositor canadiense Murray Schafer incluso le dio un nombre al mundo sonoro que nos rodea: Soundscape (Paisaje Sonoro).
Esta temporada, desde Desclasificados, proponemos prestar especial atención a ese entorno sonoro que nos condiciona constantemente. Nuestro interés, al igual que en el ciclo anterior Viaje de Invierno, es dar voz a creadores y creadoras contemporáneos, poniéndolos en diálogo con obras clásicas. Los programas de nuestro ciclo contienen todos un elemento que se refiere al entorno sonoro: compositore/as que usan sonidos de la naturaleza, memoria auditiva, ruidos cotidianos u otros aspectos del mundo sonoro.
¡DESaprender!
Como novedad complementamos nuestro ciclo con una serie de talleres para niños y / o adultos DESaprender, donde cada uno puede acercarse de forma intuitiva y lúdica a la música contemporánea y a las ideas del cíclo. El trio vasco Zukán propone el taller "Cotidianófonos" que invita a componer con los sonidos de nuestro alrededor a través de objetos cotidianos. El otro se llama "Itinerantes" (presentada por la musicóloga y educadora Cristina Cubells) que invita a componer y crear una macro-partitura colectiva con el entorno sonoro a través de un recorrido sonoro armado por los participantes. Igualmente dentro del marco de DESaprender presentaremos charlas relacionadas con nuestra programación para dar herramientas y fomentar la escucha profunda y el acceso a nuestros programas, las obras y las artistas.
La Sonata "Concord" de la mano de Joonas Ahonen
Empezaremos el ciclo con una de las grandes obras del modernismo norteamericano, la Sonata No 2 para piano “Concord” de Charles Ives de mano de uno de sus intérpretes más destacados, el pianista finés Joonas Ahonen. En sus citaciones de obras de Beethoven, de canciones patrióticas estadounidenses y muchos otros sonidos "encontrados" la obra de Ives es un monumento a la incorporación del entorno sonoro en una composición, además de ser una de las obras claves el repertorio pianístico del siglo 20.
Electrónica española y un referente de la música tradicional china
Como en el ciclo pasado, no queremos limitarnos al canon de la música contemporánea clásica, sino también integrar propuestas de otros géneros musicales. En esa dirección, se presentará el gran pionero de la música experimental y New Age española, Suso Saiz, con un nuevo proyecto sobre el silencio "Partículas del Silencio". Wu Wei, intérprete de referencia del Sheng, llegará a CentroCentro con un diálogo entre la música tradicional china y nuevas obras contemporáneas para su instrumento, incluyendo "A Forest of Bamboos" (Un bosque de bambúes).
Trio Zukán - Quijadas de Caballo y Cotidianófonos
Dentro de jóvenes grupos contemporáneos españoles destaca el trío vasco Zukan (Maria Zubimendi/accordeón, Gorka Catediano/percusión y Jon Ansorena/txistu) que presenta un programa que refleja su investigación sonora y la innovación, incorporando electrónica y objetos como paneles solares y quijadas de caballo. Este concierto va a incluir también una obra de su taller "Cotidianófonos" que se va a presentar como parte de este programa.
Nordic Voices - referentes de la música vocal escandinava
Contaremos en el mes de junio, con la presencia del renombrado conjunto vocal noruego Nordic Voices. Un grupo referente de la música a-capella, Nordic Voices vienen a Centro Centro para presentar un programa que se hizo primero en el museo Munch de Oslo. "Voces de la naturaleza" incluye obras de música renacentista y contemporánea basada en sonidos y ruidos de la naturaleza, incluyendo la obra electro-acústica "Altered States" (Estados Alterados) de Natasha Barrett que está basada en la idea de la naturaleza defendiéndose contra la interferencia humana.
Destacados grupos de la escena actual española
En septiembre y octubre presentaremos a dos grupos destacados de la escena actual española. Primero el saxofonista madrileño Luis Homedes Lopez en dúo con el clavecinista Joan Boronat Sanz, cuyo programa incluye música barroca y dos estrenos de encargos de jóvenes compositores españoles. En octubre, el cuarteto de cuerdas "Cosmos" que va a presentar un programa músicas re-usadas de la mano de Mauricio Sotelo y Franz Schubert.
Monstruos y orquestas con la Escuela Municipal de Música "Maria Dolores Pradera"
El concierto final será un proyecto muy especial. En colaboración con la Escuela Municipal de Música y Danza "María Dolores Pradera" exploramos varios aspectos de trabajar con nuestro entorno sonoro. Primero "Stratch" (inspirado en el cuento "Donde viven los Monstruos" de Mauricio Sendak, además de actuaciones de dos ensambles de la escuela: "Sonotrónica" y la Orquesta de Improvisación, dirigida por Chefa Alonso.
Programa
23.02.2022 19.30
TRANSCENDENTAL Salvatore Sciarrino: Notturno No 2 (from Due Notturni, 1998) Charles Ives, Sonata para piano Nº2, “Concord, Mass., 1840-60” Joonas Ahonen, piano |
30.03.2022, 19.30
UN BOSQUE DE BAMBÚES obras de Keeyong Chong, Hua Yan Yun y Wu Wei. Wu Wei, sheng / erhu / bawu Alexis Baskind, electrónica |
27.04.2022, 19.30
PARTÍCULAS DE SILENCIO Suso Saiz, electrónica Un nuevo proyecto que reflexiona sobre lo que oímos (lo que no oímos) y la escucha activa |
18.05.2022, 19.30 MIRADAS SONORAS Trío Zukan María Zubimendi, acordeón Gorka Catediano, percusión Jon Ansorena, txistu Obras de Zuriñe Gerenabarrena, María Eugenia Luc, Juan José Eslava, Mikel Chamizo, Hugo Morales y Juan Luis Montoro *El Trío Zukan ofrecerá además un Taller educativo los días 17 y 18. Para más información, ir a DESaprender. |
29.06.2022, 19.30
VOCES DE LA NATURALEZA Nordic Voices Obras de Johannes Ciconia, Lasse Thoresen, Giovanni Gabrieli, Peter Ablinger, Luca Marenzio, Bjørn Bolstad Skjelbred, Clement Jannequin, Natasha Barrett |
28.09.2022, 19.30
UNA DISTANCIA RELATIVA Trío Komorebi Luis Homedes López, saxofón Joan Boronat Sanz, clave Bruno Hurtado Gosalvez, viola da gamba |
19.10.2022, 19.30
LA MEMORIA QUEMADA Cuarteto Cosmos Obras de Mauricio Sotelo y Franz Schubert |
30.11.2022, 19.30
DONDE SUENAN LOS MONSTRUOS colaboración con la Escuela Municipal de Música y Danza María Dolores Pradera Cristina Cubells - Proyecto pedagógico |